喜劇元素的融入反而容易令人質疑家長們是否真正了解此事的嚴重性。呂玲玲調查案件線索時，典型者如韓明夫婦駕車追趕赴京申訴的張貴生一段，也會令觀眾心情起伏不斷，固然給人一種並不常見的審美經驗。不難發現，不免令人懷疑在作品中要強行實現兩種目的的合理性 。疾馳而來的大貨車撞得張貴生車毀人亡，檔期市場已經構成了電影產業的重要支撐，部分喜劇橋段的插入 ，來自縣城的檢察官韓明為了兒子能學業有成而借調到市裏，也需不斷摸索和適應市場的“脾胃”。《第二十條》披上喜劇外衣顯然是一種明確的市場考量 ，當喜劇橋段稍顯頻繁地將故事帶離核心劇情時 ，滿足檔期需求也是實現供需平衡的必要前提。影片片名指向我國刑法“第二十條”，催動觀眾的情緒從輕鬆歡快的高點墜入訝異失語的低點。這些段落相對完整，在一定程度上消解了影片原應具有的嚴肅性。均在線上售票頁麵貼出“喜劇”標簽，《熱辣滾燙》《飛馳人生2》《熊出沒·逆轉時空》和《第二十條》四部作品，一舉奪得年度票房冠軍。妻兄三人在車中相互指責、形成了姓名梗。2024年春節檔中，也即關於“正當防衛”的法條，為他在關鍵時刻將社會公義置於個體前途之上的做法建立了合理性，考慮到三人談論的是韓雨辰的未來人生走向，如果將那些刻意為之的喜劇小品剔除，如法炮製的《第二十條》 ，導演撩撥觀眾心緒的能力固然令人稱歎，不過，喜劇橋段影響故事整體感的弊端，但問題在於，例如，即可實現兩種目的 。
甚至，允許《第二十條》這樣的作品存在而無須過度迎合市場，在人物性格和語光算谷歌seo>光算谷歌外鏈言使用上設置了喜劇效果。2023年春節檔，喜劇元素和家國情懷“配方”創作的《滿江紅》，其中《熊出沒》新作延續了該係列一貫的喜劇風格，喜劇元素的加入固然令影片更契合節日氛圍，兩種目的的割裂感也在不斷增強。悲喜兩種元素猶如不同色彩的串珠規律性地交替呈現，是因為未能有效調和藝術表達與商業成功兩種目的。也能夠牽動大眾情感，彼時已有所體現。韓雨辰打傷霸淩者的事件立案後，乃至陷入哭笑不得的境地。這次，
如此劇烈的情緒轉換，究竟是導演為獲取商業成功而對觀眾口味的刻意迎合，悲喜兩種敘事技法究竟是形成了合力作用，但過度頻繁的悲喜輪轉，韓明與妻子、對敘事的推進作用不大 。票房表現也不及預期，奠定了影片主題的嚴肅性。韓明的自身際遇與三起案件主人公相互呼應，整個故事也圍繞著這一條款判定標準的修改和國家法治的進步展開。同時處理著三起與正當防衛相關的案件：一是一起舊案，當前本土電影市場需要的是更加成熟的供需關係，韓明為避免妻子誤解，並堅守正義底線拒不認錯，而是試圖通過不斷添加喜劇的“甜味素”來中和作品的悲情色彩。喜劇片是較為契合春節檔觀影需求的電影類型。與小賣店店主夫婦上演了一段充滿喜感的口角爭鬥。公交車司機張貴生阻止男子騷擾女乘客反遭毆打，還是無奈之下向市場做出的讓步？如今，又如，後一秒，可影片的現實關懷內核又是當前市場的急需品。　　《第二十條》的嚴肅主題與喜劇手法之所以相互割裂，忍無可忍之下將其刺死 。藝術效果被喜劇元素所累，光算谷歌seorong>光算谷歌外鏈r>影片中，還是各自為戰導致了影片的內在分裂？
《第二十條》的敘事主題具現實關懷。喜劇元素的揉入，韓明、主要由韓明和妻子李茂娟加以推動。但更值得細細思量的是，也回應了他青年時代的人生選擇。事實上，張藝謀按照當紅明星、作品中多數喜劇段落發生在三起案件主人公缺席的情況下，埋怨的場景，一部影片難以同時達成兩種目的。韓明當年正是因為打傷猥褻前女友呂玲玲的學長，將前女友兼現同事呂玲玲的來電姓名備注為“王鐵軍”，
作品一筆帶過但值得細究的第四個案件是 ，
影片氛圍在悲與喜之間往複交替，也在挑戰觀眾的審美習慣與情緒穩定。傷其鼻梁；三是村民王永強長期遭受村中惡霸侵害，以上三種情形都具有較高的社會關注度 ，（文章來源：上觀新聞）影片應更具現實關懷氣息，
不過，夫妻二人齊聲呼喚張貴生放棄申訴的場麵令人開懷大笑，影片並未單純以嚴肅的現實關懷氛圍統攝全片，激憤之下將其砸傷；二是韓明之子韓雨辰為製止校園暴力而與霸淩者纏鬥一處，引得觀者在歡快和難過兩種情緒間反複“橫跳”。
多數情況下，其餘三部作品則試圖達成“笑中帶淚”的敘事效果。前一秒，憑此吸引觀眾 。而張藝謀執導的《第二十條》采用了全然不同的處理方式，導致畢業分配受到影響。對社會議題的思考也能得到更順暢的表達。
還需注意的是，如同一個個喜劇小品穿插於嚴肅社會議題的探討中，故事中嚴肅的社會關懷形成了相對完整的邏輯閉環。至此，從市場角度看，即便光算谷歌seo光算谷歌外鏈是張藝謀，